在原画的世界里,少不了对配色的运用!
更新时间:2023-02-02
在学习原画的过程中,上色是非常重要的一个步骤,好的色彩可以为作品注入灵魂。因此在原画的世界里,少不了对配色的运用!
参考生活配色
其实实际生活中每一个物体,都可以模仿大自然来上色。
比如,树干是灰色的,天空是蓝色的,晚霞是渐变的等等。
判断一幅画是否画得好,就是看它是否逼真,逼真的画都是我们在生活中见得到的。如果是自己随便加的颜色,大家会觉得很奇怪。
也可以把生活中好看的景色拍照保存下来。
然后在绘图软件中取色,看他们是怎么配色的,也可以制作色卡保存下来。
常用上色方法
颜色具有三个基本属性:色相、纯度、明度。
色相:即各类色彩的相貌称谓,如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征,是区别各种不同色彩的最准确的标准。
纯度:色彩的纯度是指色彩的纯净程度。纯度用来表现色彩的鲜艳和深浅。纯度是深色、浅色等色彩鲜艳度的判断标准。
明度:主要是由光线强弱决定的一种视觉经验,光线越强,看上去越亮,光线越弱,看上去越暗。
绘画上色方法一般分为三种
1、黑白上色法
从黑白到彩色的方式很多,可以转色,也可以叠加,可以多图层,也可以单图层,一般用一个图层覆盖罩色的方法画,就是素描稿画完以后新建个图层选叠加,然后笔刷选柔光叠加颜色上去,再深入。
2、直接上色法
一般很少有人选择直接上颜色的,一般都是先上底色,然后一点点的提亮,先把大色调好统一,画面会和谐很多。
罩染上去的第二遍颜色可以直接用补色,等干后补色与底色形成的灰色会很美丽。
3、线稿上色法
也就是画线稿做选区,然后填色的方法,用画笔开始给画面涂抹颜色,先从画面的最前面(视觉上距离自己最近的物体)开始。
想要成为一名优秀的原画师,就得有发现美的眼睛,为自己原画绘制上好的配色。想了解更多关于原画的相关资讯,欢迎随时联系德诚职讯!